Fútbol (2.1)

Visca el Barça!No hace falta ser futbolero para ser mod, aunque -para qué nos vamos a engañar- la mayoría de los mods lo son. De hecho, uno de los lugares de orígen del Mod Revival fue, indiscutiblemente, la grada del West Ham United F.C, donde, hacia 1978, sus seguidores más jóvenes experimentaron una rápida evolución del hooliganismo skinhead hasta su versión mod, más elegante aunque igual de descerebrada.
  • En éste blog somos del Barça. ¡Hala, a insultar!

Kinks

Mushwell Hill finest: the Kinks!

A Raymond Douglas Davies le hubiera dado un patatús si alguien se hubiera atrevido a tildarle de "mod", no así al figurón de Pete Quaife. Pero su banda, los Kinks, lo era; vaya si lo era. Y la mejor.
En el terrror siempre hemos considerado a Davies un miembro de la familia -de hecho, nos referimos a él como Tío Ray; Tío Dave, su hermano, es caso aparte- porque le hemos escuchado crecer y hemos crecido escuchándole. Además, es el inventor de un tipo de britanidad con la que comulgamos sin ningún reparo, pues se trata en realidad del barrio londinense de la más risueña melancolía.
El Mod Revival se la traía completamente al pairo porque en aquella época andaba divorciándose de la tipa esa de los Pretenders.
  • Nota para los miles de editores de libros sobre rock que seguro nos leen: a ver si publicamos de una puta vez X-Ray y Return To Waterloo en castellano. Y que los traduzca Ricky Gil.

Otras Bandas Españolas (o no) (6.9)

Repetimos ¡viva la República!Premeditadamente, este blog se centra en las bandas aparecidas entre unos años concretos (1979-1986) que, en el ámbito internacional -británico, vamos-, señalan la aparición y el primer resurgimiento del Mod Revival y, en el español, los primeros balbuceos de la NUEVA OLA y el surgimiento de los FLECHAZOS. Hemos sido, somos y seremos muy libres de saltarnos a la torera esa limitación auto-impuesta, a nuestra conveniencia. Teniéndolo en cuenta, y puesto que no somos una página mod (como mucho, para algunos -escasos, desprejuiciados- mods), bandas más o menos modernistas, más o menos sixties, más o menos interesantes, como los Imposibles, Cool Jerks, Doctor Explosión o sus decenas de imitadores quedan fuera de nuestros intereses y no aparecerán reseñados en éstas páginas. Aunque siempre podríamos cambiar de opinión...
Bandas que si aparecen (o aparecerán; o quisiéramos que aparecieran) son:
  • AGENTES SECRETOS (Málaga)
  • Analgésicos (Valladolid)
  • Animal Blues Band (Málaga)
  • ANÓNIMOS (Murcia)
  • Aullidos En El Garaje/Crits/SENCILLOS (L'Ametlla del Vallès /Barcelona)
  • Barullos (València)
  • BDK (Madrid, pre SMART DRESS)
  • Beat (Barcelona: existieron, pero no se sabe nada más, excepto que quizá podría tratarse de los...)
  • ...Beat Dreams (Barcelona 1981-1982: banda de versiones beatleanianas)
  • BISCUTERS (Málaga)
  • BRETONES (Barcelona)
  • BUENOS (Albacete)
  • CANGUROS (Barcelona)
  • CAUTIVOS (Oviedo)
  • CONTENTOS (Lugo)
  • Dique Seco (???)
  • ENSAYOS (Murcia)
  • ESKIZOS (A Coruña)
  • ESPÍAS (Barcelona)
  • FBI (Arganda, Madrid)
  • FURTIVOS (Alagón)
  • Golden Slumbers (València)
  • HELIO (Sevilla)
  • Hospital Psiquiátrico (Sevilla)
  • IMPECABLES (Portugalete)
  • IMÁGENES DE ARCHIVO (Zaragoza)
  • Incompatibles (Xàtiva)
  • Inocentes (Barcelona)
  • Inquietos (Madrid 1977-1982, pre-ESCÁNDALOS)
  • Interrogantes (Barcelona)
  • LUPI Y LOS HERMANOS DEL SOUL (Málaga)
  • MALVADOS (Zaragoza)
  • MATERIA PRIMA (Madrid)
  • MISERABLES (Madrid)
  • Moderados (Sevilla)
  • MODOS (Zaragoza)
  • MONAGUILLOSH (Madrid)
  • MURCIÉLAGOS (Oviedo)
  • Néctar (Gijón 1980-1985)
  • NERVIOS (Madrid)
  • NOCTURNOS (Madrid)
  • Op Art (Grupo semi-fantasma gallego)
  • PARAMECIOS (Jerez)
  • POTROS (Madrid)
  • Página Tres/Página 3 (Ceuta)
  • Púa (València 1982)
  • PUSKARRA (Donosti)
  • Ragtime (Sevilla)
  • Reacción Psicótica (Sevilla)
  • Reactores (León)
  • Ritmods/CÓMPLICES (Oviedo, nada que ver con los pesaos de los 40 Prales.)
  • Rohipnol (Sevilla)
  • Sature (València 1982)
  • SCOOTERS (Donosti)
  • Scooters (Madrid 1982-1984)
  • SCOOTERS (después FRENÉTICOS, València)
  • SERVICIOS A DOMICILIO (Jerez)
  • SMART DRESS (Madrid)
  • SNAP! (Madrid)
  • Substitutos (Sevilla, no los pucelanos)
  • TACONES (Madrid)

Estamos MUY-MUY interesados en cualquier información sobre estos grupos. Ánimo, haznos saber lo que sepas!

March Of The Mods (1.1)

El cartel de la giraEl momento álgido del Revival: una gira con los SECRET AFFAIR y los PURPLE HEARTS turnándose en la cabeza del cartel y los BACK TO ZERO de teloneros estelares. Where have all the good times gone?

Discografiaaaaaaaaargh!!!

¡En el Terrror somos la polla, amiguitos!IMPORTANTE: A lo largo de los próximos meses/semanas, vamos a ir migrando las discografías que estaban en ésta entrada. Ahora aparecerán listadas, grupo a grupo, en una nueva página, donde suponemos que será más práctico consultarlas por quienes se interesen por esas cosas. Y para nosotros a la hora de las actualizaciones.
  • Gracias a Roger, casi todas las discografías que hemos incluido (y muchas más) se pueden encontrar en The Mod Pop Punk Archives

Pullovers (2.0)

York (1980-1981). Dave "Zeph" Stewart guitarra (ex-Cyanide); Paul Carrol guitarra; Mick Stewart batería; Dave Astley voz; "Jock" Marston bajo (ex-SEMA 4).

Bonita portada!Más POWER POP que otra cosa, eran una especie de supergrupo local: tan local que sólo publicaron un single ("Peter Pan Pill"/"Spare Part Surgery", 1980). Zeph acabó en un grupo de la NWOBHM llamado Maineeaxe. Lo que son las cosas!

Strangeways (1.3.D)

Wakefield (1978–1979). Ada Wilson voz, guitarra; Bas Snaith guitarra; Bob Marsden bajo; Ringo Higginbottom batería.Strangeways
Stu: Lo mejor de Wakefield, los Strangeways, cantan sobre scooters y ponen una foto de QUADROPHENIA en su disco “Wasting Time” justo a tiempo de atrapar el Revival y conseguirse un público mod. Probablemente se trate, por su lanzamiento en marzo de 1979, del primer single “apropiadamente” revivalista.

Nacidos hacia 1978, tras la disolución de un grupo previo -Sidewinder-, los Strangeways fueron de las primeras bandas británicas en adoptar el estilo POWER POP que llegaba del otro lado del Atlántico como reacción melódica a la primera hornada del PUNK americano, lo que, a la corta, fue su condena.

Durante su breve año de existencia giraron exhaustivamente como teloneros de los figurones de la época, fueron fichados por Real Records (Sire) con un adelanto de 10.000 desorbitadas libras de la época, gozaron de una entusiástica exposición en la PRENSA MUSICAL y la televisión, llegaron a grabar su primer single en los exclusivos estudios de Abbey Road ("Show Her You Care"/"You're On Your Own", 1978) y se dedicaron a gozar del rock'n'roll lifestyle en compañía de amigos-competidores como los Pretenders. Para cuando el POWER POP pasó de moda, los Strangeways estaban acabados. Intentaron capitalizar el naciente Mod REVIVAL -la nueva moda- con la publicación de "Wasting Time"/"All the Sounds of Fear", pero no pudo ser y se disolvieron víctimas del HYPE y sus propios excesos en 1979. Detour les publicó un recopilatorio en 2002.

Nine Below Zero (1.2.D)

Londres (1977–1981). Dennis Greaves guitarra y voz; Gerry McAvoy bajo; Brendan O’Neill batería; Mark Feltham harmónica y voz. [Reunidos en 1990; aún en activo]Nine Below Zero
En realidad, los NBZ eran (y siguen siendo) una fogueadísima banda de RHYTHM'n'BLUES lindante con el PUB ROCK que se incluye en el Mod Revival, más allá de las coincidencias estilísticas y temporales, debido a la afilada visión comercial de su mánager de la época, Mickey Modern.
Formados por Greaves en 1977 con el nombre de Stan's Blues Band y una orientación cercana al rock duro, su cambio de nombre a finales de 1979 por el título del clásico de Sonny Boy Williamson II significó un replanteo de su música hacia un blues ortodoxo más del agrado de la parroquia mod. Pese a todas estas anomalías (para la época), su vibrante directo les había granjeado una sólida reputación entre el público punk del circuito de pubs londinense.
Su oportunidad surgió en enero de 1979, a partir de un bolo en el Dingwalls que les abrió las puertas de las grandes salas de la capital y los puso bajo la protección de Mickey Modern. Grabaron una primera maqueta de cuatro temas, que acabaría apareciendo como EP para A&M Records a finales de año con el título de "Pack Fair and Square", en medio de una intensiva agenda de conciertos.
En marzo de 1980, Mickey ‘Stix’ Burkey de los Spoof Order sustituyó a O'Neill en la batería, justo a tiempo para la grabación del primer LP de la banda, el directo "Live at the Marquee", grabado el 16 de julio de ese año. Siguieron más y más giras antes de la grabación de "Don’t Point Your Finger", su primer disco de estudio, en enero de 1981 y con el famosísimo Glyn Johns a los controles. En el disco destaca la dura, aunque infecciosa, composición "You Can’t Please All The People All The Time".
Aquel año parecían tenerlo todo de cara: aparecieron en la tele en el Old Grey Whistle Test, el South Bank Show y, legendariamente, en el primer capítulo de The Young Ones [Els Joves en TV3]. Además, a través de Johns, entraron en contacto con la realeza rock, los WHO y los KINKS, bandas ambas que telonearon en sus giras británicas de 1981.
Pero cambios de formación en julio de 1981 envenenaron la dinámica interna de la banda y también la relación con Johns, lo que a corto plazo repercutió negativamente en su tercer álbum, "Third Degree", que no alcanzó el éxito previsto. Aun conteniendo su tema más conocido, el cortante "11+11", la publicación del disco en 1982 coincidió con la separación de la banda. Dennis formó los TRUTH, mientras que Mark se hizo músico de sesión para Rory Gallagher y Brian acabó en los Blow Monkeys. En 1990 aceptaron una oferta de reunión y así hasta hoy.

Long Tall Shorty (3.3.D)

Londres (1978–1982). Tony Perfect voz, guitarra; Jimmy "Animal" Grant bajo; Keith Mono voz; Mark Reynolds batería (remplazado por DERWENT).Long Tall Shorty
“Últimamente LTS no han llamado demasiado la atención del Maestro Pursey, pero eso está justificado; antiguamente se llamaban Indicators (un nombre mucho mejor), tocan números fuertes como “London 65” y el “Shake” de Sam Cooke, pero por el tiempo que llevan juntos deberían sonar más compactos. ¿Cuántos grupos tocan gratis en Carnaby Street por el puro placer de hacerlo?!”
Probablemente LTS fue la banda del Mod Revival más cercana al Street Punk/Oi!, tanto por sus conexiones con las figuras de esa escena como por sonido o por su (merecida) fama de ultraderechistas.
Formados en 1978 y conocidos originalmente como los Indicators (anteriormente Ben E. Dorm & The Tourists), atrajeron la atención de Jimmy Pursey mientras estaban de gira con los Angelic Upstarts. Pursey los fichó para su sello JP Productions y les sugirió que cambiaran su nombre a Long Tall Shorty, como la canción de los KINKS (un nombre que todos los miembros de la banda parecían aborrecer). Grabaron con él algunas maquetas en febrero de 1979, con los temas “1970’s Boy”, “Shake” and “New Generation”, el primero de los cuales estaba previsto que fuera su single de debut.
Tras intensivas giras, se hicieron un nombre como nuevas estrellas del efervescente Mod Revival, consiguiendo buenas críticas en el Maximum Speed después de tocar por la patilla en medio de Carnaby Street en junio de 1979.
Su primer single, “By Your Love”, grabado en agosto de 1979, lo publicó la Warner Brothers y se rumorea que lo retiró de la venta tras vender solo 200 copias. Nuevos temas fueron grabados en septiembre de aquel año: “Falling For You”, “Please Can You Tell Me” y “Can’t Stop moving”.
En febrero de 1980, tras su primer concierto como cabezas de cartel en el Marquee y antes de una gira pactada con los CHORDS, la formación original se disolvió. Con nuevos miembros, grabaron unas maquetas para la CBS el verano de 1980 (“That’s What I Want”, “If I Was You”, “I Do” y “All By Myself”) que no alcanzaron su objetivo de ser fichados por la major. El modzine D.R.C. publicó un par de ellas en un flexi y las otras aparecieron en el recopilatorio “The Beat Generation And The Angry Young Men”. En diciembre de 1980 sufrieron nuevos cambios de formación y, en 1981, grabaron su segundo single, “Win Or Lose”/”Ain’t Done Wrong”, que publicó Ramkup y según parece agotó la tirada de 3000 copias. Es uno de los más preciados coleccionables del Revival: se pagan más de 150€ por él. Win Or Lose
Stu: Una mega-rareza mod es el segundo single de Long Tall Shorty, “Win Or Lose”, publicado por el oscuro sello Ramkup en 1981. No creo que tuviera mucha repercusión y, aunque por esa época dejé de comprar PRENSA MUSICAL debido a su flagrante política anti-mod, no debo andar muy equivocado.
En agosto de ese año tocaron en el Festival de Reading en medio de un tumulto consignado por EDDIE PILLER en Extraordinary Sensations. Entraron en barrena: nuevos cambios de formación, los vetaron en el Marquee y, finalmente, un concierto de despedida el 2 de febrero de 1982 en el 100 Club, en medio de un cartel de puritito street-punk (UK Subs, Erazerhead y los Brutal Attack pre-skinhead/NF).
Recientemente se han reformado y actúan con regularidad. Para acabar y como curiosidad: grabaron el single ”Anti CND” bajo el alias de Joe Public.

Dani Hollister

Dani HollisterGuitar hero de barrio, skinhead y encima del Espanyol, a él todo esto del Modernismo seguro que le parecía una chorrada. Miembro fundador de Triqinossi y Los Hollister, su mutismo habitual dejaba entrever a veces un tormentoso mundo interior. Tuvo una muerte absurda cuando todavía era demasiado joven y, pensando en ello, me parece que aún me quedan cosas por decirle. Como que era mi amigo.

007 (3.2)

Londres (1979–1982). Tony Ward voz; Tony Evans guitarra solista; Russell Wood bajo; Gary Wood guitarra rítmica; Steve Waters batería.
007

“Recién formados. Aún sin referencias”.

Unos jovencitos del East End que se declaraban influidos por los JAM y los MERTON PARKAS y que no dieron su primer concierto hasta 1981. Estaban peleados con la banda mod rival VARIATIONS.
Carne de modzine (antes de acabar siendo unos SCENE).

Zeros (1.3.D)

Northampton (1977–1979). Steve Godfrey bajo; Phil Gaylor batería, voz; Steve Cotton guitarra, voz.
Zeros
Stu: Aparte de los RETREADS (1981) la otra banda mod del 79 en Northampton fue los Zeros, que tenían una gran imagen. No creo que llegaran a grabar nada, pero por la buena pinta que tenían, si lo hicieron sería cojonudo.
No conviene confundirlos con la fantástica banda de punk chicano del mismo nombre (¡Whimp!).

Yeh-Yeh (3.3.D)

Blackpool (1983-1985). Dean Kelly batería; Andy Houghton bajo, voz; Shem guitarra; Simon Knowles guitarra.
Yeh-YehEmpezaron en septiembre de 1983 con el nombre de The Catch, a través de un anuncio que buscaba un “Maximum R’n’B Guitarist”. En febrero de 1984 debutaron en directo y para abril del mismo año hicieron la gira “Welcome to the Catch” sin ninguna repercusión nacional. Con el añadido de un harmonicista cambiaron su nombre a Yeh-Yeh. Más cambios de formación (salen y entran baterías, nueva sección de metales) preludian la aparición en marzo de 1985 de una cassete titulada “Read All About It” que contenía cuatro populares números de su directo en el más puro estilo R’n’B. En octubre de 1985 publicaron en Berlin Records el sencillo “You Will Pay”/”Seven Bells” antes de esfumarse de la historia modernista...
...Hasta 2004, cuando se reformaron para volver a la actividad, llevando hoy por hoy dos cedés publicados y otro a punto de hacerlo.

Yachts (2.2.D)

Liverpool (1978–1982). Henry Priestman teclados, voz; Glyn Havard bajo, voz (remplazado por Martin Dempsey); Martin Watson guitarra, voz; Bob Bellis batería.
YatchsBanda nuevaolera surgida a finales de los 70 de la escena de las escuelas de arte de Liverpool, los Yachts empezaron como Albert & The Cod Fish Warriors.
Tras un cambio de formación, hicieron su debut en la sala Eric’s de esa ciudad teloneando a Elvis Costello y, en octubre de 1977, firmaron con Stiff Records y sacaron un single. Siguiendo la estela de Costello abandonaron el sello por otro (Radar) que les publicó varios singles y se los llevó a Nueva York a grabar su primer LP.
En enero de 1980 nuevos cambios de formación y la quiebra de Radar les obligaron a fichar por Demon para su single de despedida. Priestman pasó algún tiempo en It’s Immaterial antes de formar los babosísimos Christians.
Stu: No es una banda que me sea muy familiar, pero, aparentemente, algunos mods revivaleros la coleccionan.

Who

Los Who, elegantísimos en BrightonRemotísimos padrinos del asunto, incluso a su pesar: Pete Townshend y PAUL WELLER se cayeron bastante mal en su única entrevista conocida. No obstante, sacaron tajada del asunto, vease QUADROPHENIA.

White Heat (2.2.D)

Newcastle (1976–1982). Alan Fish guitarra; Colin Roberts bajo; Bob Smeaton voz; Bryan Younger guitarra; Lil John Roberts batería; Simon Boswell teclados.
Portada...Stu: La contraportada del single “Nervous Breakdown” / "Sammy Sez" de los White Heat muestra a un mod, bien vestido y calzado, ligando con un par de churris. Su vocalista ha acabado de jefazo en la Apple Corporation (la de los Beatles) y produciendo la famosa “Anthology”.
... y contraportada

Wasteland (1.1.D)

Canterbury (1979). Tony Tarrats [reemplazado por Becky Gale] voz; Tom Johnson guitarra, violín y teclados; Don Turnbull bajo y teclados; Tig Challis batería.
Wasteland-Leave Me Alone
Stu: Wasteland es un grupo del Revival coleccionable debido a la fuerza de la portada de su único single, una rareza que muestra a uno de los miembros con un pork pie y una parka.
Formados de las cenizas de una rara y oscura banda punk de Kent llamada Infested, debutaron con un EP de tres temas que incluía la excelente “Ono”. Tras un cambio de formación, publicaron su siguiente sencillo, algo más orientado al pop en la cara A y con un enloquecido instrumental –¡teclados y violín por toda instrumentación!– en la cara B. De 500 copias autofinanciadas vendieron sólo 150. Tras la disolución de la banda, el batería quedó inválido a resultas de un accidente de motocicleta. Así es la vida.

Warm Jets (1.1.D)

Londres (1978–1981). Dave Cairns (ex-NEW HEARTS, pre-SECRET AFFAIR) batería; Milton Reame–James (ex–Cockney Rebel) teclados; Paul Jeffries bajo (ex–Cockney Rebel); Majick guitarra.
Una de las bandas-de-la-casa del Bridge House. Publicaron los singles "Sticky Jack"/"Shell Shock" (Bridge House, 1978) y "Big City Boy"/"Mr. Natural" (RSO, 1979).

Vip's (1.3.D)

Warwick (1978–1981). Jed Dmochowki voz, guitarra; Guy Morley guitarra; Andrew Price bajo; Paul Shurey batería (pre–MOOD SIX).
Vip's
Stu: Otra banda primeriza del Revival, los VIP’s, manajeados por Timmy Mallet.

Los VIP’s se formaron en 1978 en la universidad de Warwick. Pronto encontraron un mánager, Clive Solomon, que, junto a Timmy Mallet (actualmente presentador de radio y televisión), ayudó a financiar el primer single del grupo. Durante las vacaciones empezaron a tocar por los alrededores de la capital y consiguieron un público leal. Un segundo lanzamiento salió al mismo tiempo que los componentes dejaban la universidad. El epé de tres temas, “It’s Perfect”, “I Believe”, y “Boys Of The City”, salió en el sello Bust propiedad del mismo Solomon.
Durante el verano de 1979 pudieron ser vistos tocando por todo el país y, aunque no eran considerados precisamente un grupo mod, participaron en la mayoría de las citas populares londinenses, frecuentemente en el mismo cartel que SQUIRE (ya que compartían el management).
A comienzos de 1980 entraron en los estudios Olympic para grabar algunas pistas con Chas Chandler el ex-bajista de los Animals y manager de Slade y Jimi Hendrix. Finalmente consiguieron un contrato de grabación con GEM y en marzo 1980 salió “Causing Complications”. Coincidiendo con este lanzamiento salieron de gira como teloneros de SECRET AFFAIR. Tras la gira grabaron “The Quarter Moon” que disfrutó de una amplia difusión radiofónica. El single alcanzó el nº 54 en las listas y les hubiera granjeado una valiosa aparición en el Top Of The Pops de no ser porque lo impidieron conflictos laborales en la BBC.
Desilusionados, los VIP’s continuaron con los conciertos y se sumaron a una gira de Madness antes de grabar su tercer disco para GEM. Esta vez reclutaron al productor Bob Seargent (de los Beat y Haircut 100) con la intención de dar a “Need Somebody To Love” ese algo extra que capturase en vinilo el sonido pop propio de la banda. Aunque probablemente fuera el single más representativo del grupo, no llegó a romper y a finales de 1980 perdierón la ilusión por el negocio. Los conflictos internos eran evidentes y en diciembre la banda hacía su último concierto en la Universidad de Leicester.
Un cuarto y último sencillo irónicamente titulado “Things Aren’t What The Used To Be” (una canción salida de las sesiónes originales de “Causing Complications”) fue el epitafio de los VIP’s.
Paul Shurey y Guy Morley ya tenían un plan alternativo como los New Vip’s y convencieron a Simon Smith para que sustituyera en la batería a Paul quien regresó a los teclados, su instrumento original. Al final, con Tony Conway (guitarra), Phil Ward (voz) y Andy Godfrey (bajo) se convirtieron en MOOD SIX. Dmochowski hizo una declaración pública explicando el porqué de la escisión: “Me sentía como una hortaliza en el Jardín del Eden [!!?]” afirmaba; más tarde admitió que su salud empezaba a verse afectada por las continuas giras. Después de un tiempo volvió con un elepé en solitario en WHAAM! Records, “Stallions Of My Heart”, con Gary McManus al bajo (ahora con los Special AKA) y Simon Smith a la batería, y a hacer esporádicos conciertos con el seudónimo de The Poetic Slave.
Tras la separación de MOOD SIX, Morley grabó algún material en solitario aunque sin materializar positivamente su actividad musical. Ahora trabaja en una productora de video. Shurey se unió a los Bollock Brother’s grabando algunos sencillos y tocando con ellos hasta hace poco. Dmochowski sigue como artista en solitario, trabajando en nuevo material para futuros lanzamientos. El bajista Andrew Price dejó la música convirtiéndose en programador de ordenadores.

Vektors (1.2.D)

Londres (1979–1981). Andrew Harwood voz; Jon Roycroft guitarra; Dan Rogers bajo; Paul ‘Macko’ McDonell batería.
VektorsRara banda de Mod/POWER POP surgida del extrarradio de Londres. En 1980 grabaron una maqueta de cinco temas (“Don’t Know Why”, “Razor Smile”, “Too Serious David”, “One Way Flight” y “Plain Glass”) y, en 1981, su único EP “Yesterday's Dream” /”Don’t Know Why”/”Razor Smile”, con la portada en blanco. De 300 copias, 100 quedaron destruidas por un escape de agua en casa del bajista. Antes de separarse, intentaron a la desesperada una versión punk/skiffle de “Hawaii 5–0” y otra del “Pappa’s Got a Brand New Pig Bag” de los Pig Bags.

Vamps (1.0.D)

Cheltenham (1979–1980). Simon Plent guitarra y voz; Trevor Clark bajo; Brian Mcilvenny batería y voz.

Llamados originalmente Necrophiliacs, los Vamps se cambiaron el nombre para poder ser contratados (los promotores los rechazaban en aras del ‘buen gusto’). Rápidamente se hicieron importantes en la zona de Cheltenham, teloneando a todas las bandas punk de renombre. Con firmes raíces en el pop y el R&B de los sesenta, gustaban indistintamente a los punks y los mods a pesar de su vestimenta: blazers de segunda mano y chillones pantalones de rayas. Ocasionalmente les apoyaban las Vampettes en los coros, tres chicas en ropa deportiva que, curiosamente, todas se llamaban Karen.
Los Vamps tocaron extensivamente por Gloucester y Oxford y publicaron un EP de tres temas (1000 copias en vinilo rojo) en Rough Trade Records. Su popero sonido NEW WAVE resultó en una sustancial difusión por la BBC y tanto John Peel como Mike Read lo hicieron disco de la semana.
Se disolvieron en 1980, al mudarse a Londres. Eventualmente, se reformaron a mediados de la década aunque usando otros nombres (Imperial Measures, Measures). La absoluta falta de éxito les llevó a desaparecer definitivamente antes de los noventa.

Untouchables [US] (2.5.D)

California (1981–1990). Chuck Askerneese y Kevin Long voces; Clyde Grimes guitarra; Herman Askerneese/Derek Breakfield bajo; Brewster teclados; Rob Lampron batería [en realidad, varios baterías y secciones de viento].
Los Untouchables, ¿a quiénes te suenan?

Stu: Si el Modernismo había sufrido una muerte lenta en el Reino Unido, todavía disfrutaba de un resurgimiento en climas extranjeros. Los yanquis Untouchables volvieron a mostrar pork-pies en las portadas del Smash Hits y el Melody Maker.

Tempranero grupo de SKA de la Costa Oeste de los EE.UU. que mezclaba versiones de R&B con ritmos reggae y que grabó para la Stiff Records inglesa vía COUNTDOWN.
Tras varios años currándose la escena de directo angelina -en especial el ON-KLUB-, los Untouchables debutaron discográficamente en 1984 con “Live & Let Dance”. Grabaron “Wild Child” en 1985 y, tras el EP “Dance Party” de 1986, permanecieron en silencio por varios años. Finalmente, “Agent Double O Soul” apareció en 1989, con una versión de ese clásico SOUL de Edwin Starr. El último disco del grupo es el directo “Decade of Dance” de 1990.
  • Más info aquí.
  • Por cierto, los BRETONES copiaron el diseño de su cartel más conocido para la carátula de una maqueta.

Untamed Youth (2.2.D)

Londres (1979-1980). Jamie O’Keefe voz; Pete Chamberlain guitarra; Tony Morris batería; Jim Loveday/Andy "Sniper" Harris bajo. Untamed Youth: Glory Boys

Stu: Hablando de la banda de Jamie O’Keefe, los Untamed Youth, mucha gente conoce la portada de su single así que ahí va la más desconocida contraportada.

Running WildEran malos. Muy malos. En serio.

Two Tone Pinks (1.3.D)

Manchester (1979–1980). Dave Moore solista; Graham Briggs rítmica; Mark Harris bajo; Pete Bates batería; Haydn Rydings voz [formación original].

En vivo en 1979Surgieron de las cenizas del combo NEW WAVE Snyde en Salford, Manchester, en 1979, y tomaron el nombre de un tipo de anfetas consumidas por los Mods originales en los all—nighters de los 60. Estaban influidos por los Buzzcocks, los Pistols, los JAM, los WHO y un montón de SKA y música mod de los 60. Su primer bolo, como teloneros de los Selecter, fue en agosto de 1979, y pronto se hicieron con una reputación como grupo en vivo, girando con gente como los UK Subs, VAPORS, Ruts, Salford Jets, KILLERMETERS, CIRCLES, RUN 229 o FAST CARS. Aunque les iba de puta madre en el circuito de directo, tenían problemas para difundir su música en vinilo, así que se publicaron un cassette con algunas maquetas. En respuesta a un anuncio en SOUNDS MAGAZINE, aparecieron en el raro LP recopilatorio “A Sudden Surge of Sound” con el tema “Don’t Lecture Me” que, junto a la cinta mencionada, constituyó hasta fecha reciente todo su legado.

Truth (4.2.D)

Londres (1982–1989). Chris Skornia hammond; Dennis Greaves voz y guitarra; Mick Lister guitarra; Gary Wallis batería; Brian Bethell bajo [primera formación].

Los Truth pasando frío

Stu: Los primeros ochenta fueron unos años particularmente chungos para los mods amantes de la música en vivo. Los Truth mantuvieron la bandera en alto por un par de años antes de irse para América a hacer rock con R mayúscula.

Dennis Greaves formó los Truth en junio 1982, a partir de las cenizas de los NINE BELOW ZERO y con la intención manifiesta de hacerse un hueco en el mercado pop. Tras unos prometedores primeros singles para la WEA, la banda sufrió el primero de sus numerosos cambios de formación después de firmar por I.R.S. Records en 1984. Fuertemente influidos por el eminente catálogo de PAUL WELLER, “Playground”, el debut en elepé del quinteto en 1985, es una buena colección de mod-pop de segunda generación que arranca con el fervor derivado de los JAM del tema titular. La conexión modernista no pasó de allí puesto que muy poco después perderían completamente la gracia al pasarse con todo el bagaje al peor AOR de radiofórmula, ya bajo el nombre de Dennis Greaves & The Truth. Se separaron en 1989.

Times (3.1.D)

Londres (1980-más o menos hoy). Edward Ball voz cantante; Dan Treacy, John East, Simon Smith, Bob Kelly, Ray Kent, Paul Damian, "Muff" Wiles... (todos más o menos afiliados).

Los antiguos TEENAGE FILMSTARS (en realidad es un cirio intentar deslindar cuándo es una banda u otra!!!). Le copiaron el título a los Creation para “Biff Bang Pow”, una canción que más bien suena a unos JAM de garrafón. Convertidos en el vehículo unipersonal de las obsesiones de Ed Ball, tuvieron continuación en el periodo 1988-1999.

Terry Tonik (2.1.D)

Londres (1980). Ian Harris voz; Andy Powell guitarra.
El bueno de Terry..."Estos tipos nos tienen intrigados... Seguiremos informando", decíamos.

Pues bien, según parece y aunque se rumoreó que se trataba de Ian Dury de los Blockheads bajo un seudónimo, "Terry Tonik" era Ian Harris, un mod original que, espoleado por el Revival, se decidió a publicar, a través de su propio modzine Talkin' Bout My Generation (en realidad un compendio de recortes de prensa de época, fotocopiados y grapados), un single autoproducido con un par de temas que aseguraba haber compuesto en los sesenta (cara A: "Just A Little Mod"; cara B: "Smashed Blocked"). En la segunda edición del single ambas caras estaban intercambiadas [!!!]
Terry Tonik-Just A Little Mod

Television Personalities (2.2.D)

Banda post-punk (!?) lindante con el Mod Revival debido a su sonido, a la fijación pop-art, a sus intensas relaciones cruzadas con la escena, al sello Whaam! Records de su propiedad y a que grabaron un single plenamente mod bajo el nombre de GIFTED CHILDREN. Aún en activo, están pendientes de revisión.
  • El imbécil de GARRY BUSHELL se inventó una nueva escena, el "Punk Pathetique", a la que pertencerían los TVPs junto a gente como los Peter & The Test Tube Babies o los Toy Dolls.
  • Eran (¿son?) unos aficionados a que los nombres de sus grupos empiecen con T.
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Teenbeats (2.3.D)

Hastings (1979—1981). Huggy Leaver (ex The Plastix) voz; Ken Copsey guitarra solista; Paul Thomas guitarra rítmica; Eddie Mays bajo; Dave Blackman batería.
Teenbeats: coge el dinero y corre

Stu: El primer single de los Teenbeats de Hastings. Huggy Leaver es probablemente el más prominente face del Revival hoy en día. Es actor y sale en la tele británica frecuentemente.

“Actualmente, la banda mod de moda y que se puede decir ¿porqué no? que te gusta. Desde la fortaleza rocosa de Hastings, tocan energético, excitante pop. Su excelente versión de “I Can’t Control Myself” está a punto de salir en Safari Records y ahora mismo el grupo de cinco miembros se encuentra bajo la experta guía de Jerry “Skinny” Floyd”.

Teenage Filmstars (4.0.D)

Londres (1979–1980). Ed Ball voz; Dan Treacy bajo; Paul Damien batería; Joe Foster guitarra.
Teenage Filmstars-I Helped Patrick M'Goohan EscapeOtro de los múltiples avatares de los TELEVISION PERSONALITIES, en este caso psiquedélico. Grabaron la pueril “I Helped Patrick M'Goohan Escape” -con el riff robado del Spencer Davis Group y dedicada al protagonista de "The Prisoner"- antes de cambiar su nombre a The TIMES en 1980. Según Ed Ball, tuvieron continuación en el período 1992-1999.

Sussed (2.4.D)

Edgbaston (1977–1980). Oscar voz; Bill Francis batería; Bill Johnston bajo; Tony Painting guitarra; Tom Francis guitarra.

Stu: El Revival provocó la aparición de varios singles que se aprovechaban de la moda. Los Sussed de Birmingham nos dejaron el memorable “I’ve Got Me Parka”. El fanzine ochentero First Impressions le dio el Número 1 entre los Cinco Verdaderos Himnos Mod … Yo lo dudo mucho.
Sussed-I’ve Got Me ParkaLos Sussed, en sentido estricto, no eran verdaderos mods, pero intentaron sacar dinero del Revival con su novelty-singleI’ve Got Me Parka”, un bobo tributo al accesorio favorito de la escena. Originalmente una banda de PUB-ROCK, los Sussed, tras un sencillo para Shoestring en 1978, se pasaron en 1980 al Modernismo, más a la última, con “I’ve Got Me Parka” para GRADUATE. Aunque en su momento apenas causara impacto, el sencillo se reeditó en 1986 y hoy -tócate los cojones- es un clásico.

Stilettos (1.2.D)

UK (1979)
Stilettos

Stu: Los Stilettos no fueron un grupo mod. Su single de 1979 “This Is The Way” es, en realidad, antimod. En cualquier caso, parecían y sonaban a puro mod y eso hace que su disco se cotize al alza entre los coleccionistas del género.

Step (2.2.D)

UK (1979). Paul Graham (voz) + Banda.
Los Step de gira con los Secret Affair

Stu: Los Step eran una de las numerosas bandas de SOUL fundadas hacia 1979. Su cantante, Paul Graham, tenía una cierta imagen mod y también unos cuantos seguidores mods.
Pues eso. Se supone que jugaban en la misma liga que los Q-TIPS, Rye & The Quarterboys, Hobson Choice, RED RICE & BEANS y FAST EDDIE [!?], es decir, bandas de SOUL más o menos estándar que aprovecharon en lo posible el tirón del Mod Revival para hacer caja. Grabaron cinco o seis singles (ningún LP), aunque su fuerte estaba en las actuaciones en directo.

Start [US] (2.2.D)

Palo Alto, California (1980-1981). Bradford Gates bajo, voz; Bart Thurber guitarra, voz; Steve Shaughnessy batería + Paul Draper guitarra.
Start
Un single -"No Direction"/"Invisible Man" (1980) - que según dicen "suena a los JAM"... Y es verdad (aunque lambretteados)

Sta-Prest (2.2.D)

Basildon (1978–1981). Dick York voz y guitarra; Geoff Green batería; Mick Daly bajo y voces.Sta-Prest: Schooldays

Stu: El solitario single de los Sta–Prest. Una banda más famosa hoy en día por querer pillar la pasta y largarse, igual que los TEENBEATS.

Se conocieron cuando estalló el PUNK en 1977 para formar una banda, que decidieron llamar Sta–Prest a finales de 1978. La imagen elegante y el apropiado sentido del vestuario se diseñaron alrededor del tema militar. Sus poderosas canciones junto a sus enérgicas interpretaciones en vivo les granjearon rápidamente el respeto local. En 1978 los Sta–Prest emprendieron la conquista de Londres. Armados con canciones como “I Don’t Wanna Go”, “Dead Man’s Handle” y “Two Bodies” reclutaron unos seguidores apasionados al estilo de los GLORY BOYS y conocidos como el Plunder Squad. Más tarde, en 1980, dieron a conocer su único sencillo en el sello Avatar, con los temas “School Days” y “Tomorrow”. Desgraciadamente, hacia 1981 con la magia desaparecida y el Revival estrellado, los Sta–Prest se separaron y el resto es historia.

Squire (3.2.D)

Woking (1977–1985). Anthony Meynell guitarra, voz; Steve Baker guitarra; Enzo Esposito/Jon Bicknell bajo; Ross Di’Landa/Kevin Meynell batería.

“Hace tres meses se lo estaban currando duro en la quinta hostia, allá en Surrey; ahora aparecen ubicuamente por la escena londinense. Han teloneado con provecho a todo el mundo y, pese a no tener demasiados seguidores, son respetados por ser muy melódicos. Están ligados a Twist and Shout Records y en agosto sacarán su single “B–A–B–Y”. Su sonido es ligero pero demuestran tener un gran futuro”.

SquireAunque nunca recibieron el reconocimiento que merecían, fundamental-mente debido a su muy inestable formación, Squire fueron de los primeros y de los mejores grupos del Revival Mod. Como los JAM, supieron trascender los límites del género con una combinación de alta calidad de inteligencia pop y habilidad compositora, a medio camino entre el espíritu PUNK y la sensibilidad sixties. Empezaron como banda de versiones y, tras el ingreso de Meynell en junio de 1978 para un bolo con los JAM –que les granjeó elogiosas críticas en el SOUNDS MAGAZINE–, cambiaron de orientación estilística y de imagen: desde entonces se les conocería por vestir pantalones sta-prest y blazers a rayas. En 1979 publicaron en ROK Records su primer single –también el primero de la nueva escena mod– “Get Ready to Go”. Aunque el sencillo les granjeó alguna radiodifusión en el programa de John Peel, no rompieron de verdad hasta que “Walking Down The King’s Road”, “Live Without Her Love” y “B–A–B–Y (Baby Love)” aparecieron en el “Mods Mayday '79”. Fue cuestión de pura suerte; habían oído que se iba a grabar un directo en el Bridge House y se fueron para allá. Como la banda prevista, los LITTLE ROOSTERS, no apareció, ocuparon ellos su lugar.
Era el punto álgido del Revival (agosto-septiembre de 1979) y todas las discográficas querían su parte del pastel: SECRET AFFAIR, PURPLE HEARTS, CHORDS y BACK TO ZERO estaban sacando sus singles de debut. Al final, el espabilado de IAN PAGE se llevó el gato al agua fichándolos para su nuevo sello I-Spy, lo que desembocó en cambios en la formación y la aparición de dos singles maravillosos: “Walking Down the King's Road” y “The Face of Youth Today”/ “I Know A Girl”. Sólo el primero entró en listas. En marzo de 1980 ficharon con Stage One Records y publicaron “My Mind Goes Round in Circles”/”Does Stephanie Know?” con escasa repercusión pese a los coros de Kristy McColl en la cara B. Frustrado por la falta de éxito, Esposito, el último miembro original, abandonó la banda y virtualmente ésta se disolvió. En un último intento, crearon su propio sello Hi-Lo en 1981 para publicar “Hits from 3000 Years Ago”, una colección de maquetas y descartes de la formación original. El grupo pareció reactivarse y sacaron el psicodélico single “No Time for Tomorrow” en 1982. El siguiente single fue “Girl On a Train”/”Every Trick (In The book Of Love)”. Aunque eran prácticamente desconocidos en su país, “3000 Years” tuvo un moderado éxito en América, lo cual les llevó allí en una breve gira promocional. En agosto de 1983 publicaron su primer álbum “Get Smart”, seguido por el EP “September Gurls” (versión del clásico de Big Star) en mayo de 1984. Por la misma época, su club de fans sacó un single llamado “The Young Idea” que, comparado con la sutileza del EP precedente, era un disco ultra-mod diseñado para contentar a los seguidores más acérrimos del grupo, para los cuales éste ya no era capaz de “tocar música con cojones”. Recuerda Meynell que “con “The Young Idea” me encontré dando un paso atrás para satisfacer a una minoría. Teníamos éxito en Europa, estábamos ganando nuevos admiradores, pero empecé a darme cuenta de que no podía satisfacerles, ni a mí mismo, mientras estuviera atado al nombre de Squire. Era el momento de dar un salto adelante para tocar material nuevo con toda la pasión y el entusiasmo que conlleva una nueva banda, eso me estimulaba”. Así las cosas y aunque, por fin, se habían convertido en unas figuras de culto en el circuito americano de POWER POP, Squire se separaron en 1985 mientras preparaban su siguiente LP, “Smash”.

Speedometors (2.2.D)

Londres (1976-1979). Robbie Watson bajo y voz; Martin Finlay guitarra; Toose guitarra; Lol Gellor/Steve Parry (ex-Radio Stars)/Paul Spencer batería.
Según algunas fuentes, también "Speedometers"
¿En qué quedamos? (con errata incluída)
“Nota para Tony Parsons: ¡éste no es un grupo mod!”

Speedball (1.2.D)

Southend-On-Sea (1977–1980). Rob Buelo guitarra, voz; Dave Dyke batería; Barry Godwin guitarra; Paul “Blue” Dunne/Guy Pratt bajo (todos ex–Idiot).
Speedball

“Un trío que no suena a los JAM. Provocaron cierta controversia al versionar el “First Time” de los Boys y el “Ging Gang Gooly” de los Boy Scouts. En cualquier caso, Panic Promotions los ha fichado. Se habla (en serio) de una gira americana. Tienen un sonido muy agradable que no parecen dispuestos a cambiar”.

Speedball fueron una de las primeras bandas mod del área de Londres, surgiendo de las cenizas del grupo punk Idiot. Fueron una banda respetada por su originalidad y una de las primeras en tener un sencillo, el doble cara A de 1979 “No Survivors”/”Is Somebody Here?” en No Pap Records. Desafortunadamente hubo un rifirrafe con la portada debido a que la banda aparecía como “Speedballs”, cosa que no hizo ni puta gracia al grupo, que paró la distribución. Aun así, algunos singles erróneos salieron a la venta y hoy son piezas de coleccionista. Por la época del lanzamiento del disco el grupo montó su propia gira el “1000 Faces Tour”. Tocaban temas propios como los del single más “Don’t You Know Love”, “Ambrose”, “Sixties Girl” , “Boys and Girls” y una versión del himno escultista “Ging Gang Gooly”, recuerdo de sus tiempos en Idiot (lo mismo que su afición a robar instrumentos, cosa que acabó en varias ocasiones con los huesos de algún miembro en el Borstal). Sus seguidores se conocían como los “Quadropheniacs Faces” y descendían del Sharks SC, formado en 1973. Llegaron a salir en una portada del dominical del Observer el 2 de septiembre de 1979. También disponían de su propio club de SOUL, el Barons en Leigh, donde apoyaban a bandas locales como los LEEPERS o No. 6. Tras la separación en 1980, Pratt estuvo tocando para gentuza como Power Station, Pink Floyd o Van Morrison [perdónanos Van].

Spectres (1.1.D)

Spectres-This Strange EffectStu: Incluso Glen Matlock [el bajista original de los Sex Pistols] tomó parte en el Revival. Su version de “This Strange Effect” [KINKS] es suficientemente agradable, pero la cara B “Getting Away With Murder” es un gran tema de mod-pop.

Soul (3.2)

TemptationsLa madre de cordero de lo Mod, la Música Negra con Alma; un sonido que, curiosamente, apenas practicaron los primeros grupos del Revival. Las siguientes oleadas de grupos sí que intentaron reproducirlo (gracias a la insistencia de gente como RANDY COZENS), aunque, en la mayoría de las ocasiones, cayendo en un estéril PURISMO.
Histórica y musicalmente, nos parece que el Soul fue una invención de Ray Charles cuando, a finales de los cincuenta del pasado siglo, osó introducir las técnicas vocales del Gospel (la música de dios) en un contexto RHYTHM'N'BLUES (la música del demonio). Fue un exito instantáneo: acababa de inventar un sonido que a la vez que te estruja el corazón te arrastra irremisiblemente a la pista de baile. El añadido de los idiosincrásicos acentos de metales completa el cuadro del sonido soul.
Se pueden distinguir dos escuelas principales, el Pop-Soul norteño [como por ejemplo el uptown-soul de la Tamla-Motown de Detroit], premeditadamente pegadizo y orientado a un mainstream multirracial, y el Southern Soul [por ejemplo de Stax-Volt de Memphis], más desgarrado, "seco" y -ejem- "racial". Evidentemente, esta es una distinción arbitraria y convencional, y existían artistas de ambas tendencias funcionando por todo el país.
Aprovecharemos la ocasión para desmontar un tópico: está muy extendida la creencia de que la característica principal del Soul es su sentimentalismo; pues bien, eso es completamente falso. El sentimentalismo es lo propio de la peor música pop [de tal manera que hoy en día se tilda de "Soul" a cualquier mierda con gorgoritos]; lo verdaderamente propio del Soul es el artificio, la capacidad de provocar reacciones emocionales mediante la técnica. Por eso es arte. James Brown -q.e.p.d.- se descojonaría de la risa si alguien se atreviera a sugerirle que dejara el éxito de sus shows, esa máquina engrasadísima, al albur de la "inspiración" (esto es, el "sentimiento") de cada momento.
La Era del Soul Clásico (aprox. 1960-1970) coincidió en el tiempo con el movimiento de emancipación de los negros de EE.UU. y se convirtió en su banda sonora a partir de la segunda mitad de la década. En palabras del escritor Peter Guralnick: "El soul es la expresión de la solidaridad negra, del orgullo de una nación que deseaba terminar con los siglos de segregación y quienes encontraron en estos cantos los fines prácticos para reclamar su identidad y espiritualidad”.
Con la llegada de los 70 el Soul, en sentido estricto, desapareció transformándose en el sincopado FUNK, el empalagoso Philadelphia Sound y, a la postre, en la vulgar Disco Music.
  • Cuando los intérpretes son blancos hablamos de blue-eyed soul.
  • El NORTHERN SOUL es una mera etiqueta geográfica.
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